广东省书法品评家协会主席王世国：

每一位在青史上留名的国书法家，都是从字某一方面的集大成者，而通才型的读出的圆书家也比比皆是。可是怀素若何可能从书法家的作品中窥探他的心田天下，却是融空一个永世的难题。但就如唐代张怀瓘《翰墨论》言：“文则数言乃成其意 ，国书则一字已经见其心 。从字”一个字也足见作者情绪与特色。读出的圆

珍藏周刊记者不断多期以“一个字读懂一位书法家”为思绪，怀素邀约名家
，融空对于书法典型妨碍深度合成。国本期聘用广东省书法品评家协会主席王世国用一个“国”字品读唐代怀素 。从字

■珍藏周刊记者 梁志钦

简介

王世国

自号“八公隐士”。读出的圆广东省书法品评家协会主席 
、怀素广州美术学院客座教授、融空广东省社会主义学院客座教授、广东第二技术师范学院书法钻研所特聘钻研员、中国书法家协会会员 。

线条坚贞强壮，不失圆转活脱

珍藏周刊：唐代怀素在书法史上有紧张的影响，假如咱们用一个字来形貌他
，您会想到哪一个字？

王世国：纵不雅书法史可能看到  ，它便是书法家的历史。假如说 ，中国书法是一座巍峨而详尽的大厦，那末历代书法家便是这座修筑的一个个支柱 。以是，上世纪80年月 ，我著成《中国历代书法家品评》一书，便是集聚了书法史上26位开宗立派的巨匠
，其中唐代怀素便是本书撮取的精英巨头之一  。谈到怀素，我会想到他的代表作《自叙帖》中那个既圆融、空灵，又憨顽
、可爱的“国”字，它很能代表剃度狂僧怀素由内及外的特殊抽象
。

珍藏周刊
：那末，咱们从怀素《自叙帖》中“西游上国”的“国”字的用笔，可能看出他狂草艺术的特色吗
？

王世国：孙过庭《书谱》指出 ，书家挥毫创作都有一个根基特色 ，即“一点成一字之规，一字乃终篇之准。”在一幅作品中，不论它笔法、结字奈何样变更多端，却是万变不离其宗 ，重新至尾展现着一个不同的总体气焰；同时，一点一画、一个字也可能反映出书家的功力以及用笔特色 。每一每一有人给我看他的书法作品，个别我只看收尾一两个字就已经知道他有多少斤多少两了。这便是窥一斑而知全豹 。以是，从一个“国”字可能分说怀素狂草艺术有着下面这些特色：

首先，他行笔迅疾，趁热打铁 ，有一种骤雨旋风般的气焰
，短缺展现了“草贵而流利”（孙过庭）的行笔特色。其次 ，他是用篆书中锋平移的笔法来写狂草，很少提按 
。这尽管舍身了笔法的丰硕性 ，可是大大削减了运笔的速率以及善焰，使线条愈加坚贞强壮，又不失圆转活脱 。

再次，结字造型上，他销毁汉字的方形概况 ，斗果敢胆地将良多翰墨艺术地处置成类似圆形，不光减速了誊写速率
，而且缔造出极为沉闷的书法抽象 。在《自叙帖》中，流利含蓄的线条到处可见 ，更有良多浑圆的字形，显患上暖以及详尽、沉闷可爱 。

珍藏周刊：咱们是否从《自叙帖》的“国”字，品读出怀素的人生态度吗 ？

王世国 ：可能 。怀素家贫  ，从小就还俗为僧，终日念经事佛。佛家的“虚淡”“空灵”“圆融”的理念深深地植根于他的心灵。书法是书家性灵、激情的直不雅展现，从一个“国”字到《自叙帖》全卷695个字 ，不论体势若何癫狂 、字形奈何样怪异 ，而其翰墨意境却依然是平淡昔净，淡到简直不食人世烟火，净到不沾一点灰尘 。这不正是作为一个僧人的人生态度吗？

不外 ，怀素又非同艰深，他特色赫然 ，生来放荡，每一每一不守清规，果真饮酒吃肉。他还为自己狂怪的行动解脱 ：其《论书帖》中说，自己患了“颠逸”之疾，“所颠形诡异，不知从何而来”；他批注自己食鱼吃肉美全是身段以及书法的需要：他到长安后不鱼吃 ，只好吃肉 ，每一每一受人奚落 ，深感利便 ，致使于“久病不能多书异疏”（《食鱼帖》）
。他饮酒 ，也是借酒兴
 ，在大醉迷恋迷狂之时，“猛然绝叫三五场，满壁纵横万万字”，这威力够“狂来轻天下 ，醉里患上真如 。”（钱起《送外甥怀素上人归乡服侍》）就像那个圆融、空灵
、虚淡的“国”字同样，看看他又是何等别致
、憨顽、可爱啊！

《自叙帖》字数甚多 ，有利于祖先研学模拟

珍藏周刊 
：怀素《自叙帖》在书法史上有很大影响 ，它现着实哪些方面起到了紧张熏染？

王世国：停止万里云游以及寄居长安的生涯 ，怀素回抵他乡长沙零陵五年后誊写下《自叙帖》
，对于他十年“西游上国”履历妨碍回顾以及总结。此帖曾经有多本传世 ，如今看到的墨迹本很可能是宋代苏舜卿的摹本 。

从史学上说
，它比力残缺地记述了怀素的降生以及云游履历，以及当时名公对于他草书诸多方面的品评，对于后世周全清晰以及精确评估他的草书，具备紧张熏染
。从艺术上说，它向众人昭示着由张旭独创的狂草后继有人。

张旭是唐代书法“广漠教主”，“书法相传至张颠后 ，则鲁公患上尽于楷，怀素患上尽于草。”（董逌）张旭谢世，怀素突起  。怀素抉择了一条最为难题的道路——狂草，谋求那无奈效仿的先天艺术。他经禅之空隙勤勉实习，“盘板皆穿”；又“担笈杖锡，西游上国”，削减见识，最终在狂草规模秉持并睁开了张旭开拓的新乾坤 。从传承上说，《自叙帖》是长卷墨迹 ，字数甚多
，有利于祖先从笔法、结字、章法等方面模拟学习，是一个学习狂草的典型作品。我实习狂草就曾经一再临习此帖。

珍藏周刊：后世对于怀素以及张旭有“颠张狂素”的歌咏 ，他们二人往来若何？他们的草书各有何特色？

王世国 ：张旭生卒年不详，约莫生涯在唐玄宗开元、天宝年间（712—756年），与李白统一时期；怀素约莫降生在天宝年间（725年） ，卒于唐德宗贞元年间（785年） 。怀素初入长安时（767年）为唐代宗大历三年
，这时张旭已经去世多年，他俩生前并无交加 。不外，怀素可能说是张旭的再传学生 。唐代颜真卿以及邬彤都曾经师从张旭，而邬彤仍是怀素的表兄弟 ，怀素曾经向他俩讯问向张旭学习书法的情景，请示草书的笔法下场
，而且心有所患上。面临张旭这座屹立的狂草丰碑 ，怀素“以狂继颠”，将它愈加浪漫地逍遥发挥，推向激情奔放、狂逸宏博的艺术田地  ，大大增强了张旭狂草的别致之美以及自我展现的浪漫肉体 。加之他是一个还俗人，更给他的狂草涂上一层怪异颜色。

黄庭坚指出：“张妙于肥 ，藏真妙于瘦” ，这正是他俩草书清晰的差距之处。张旭用笔偏于粗重
，笔画线条具备横壮之势；怀素用笔偏于细瘦，笔画线条具备纵拔之姿
。由于翰墨粗重 ，故张旭草书结体发达 ，在徘徊虬曲之中使人感应沉郁而渊厚；由于翰墨枯瘦，故怀素草书结体疏放，字里行间留下大片虚白 ，使人感应空灵而遥远，彷佛便是佛家的涅槃田地。张旭用笔尽管偏于粗厚雄强
，但有种种差距的水平，而且也不乏飘逸飘逸的细瘦笔道，因此他的书法线条显患上丰硕多变；怀素用笔很瘦 ，笔画轻重粗细的变更相对于削减 ，因此书法线条具备纯挚阴晦的特色 ，可是也象征着缺少变更之妙 ，黄庭坚总结道 ：“瘦硬易患 ，而肥劲难成
。”